NUESTRA CULTURA

LA PIEDAD DE MIGUEL ÁNGEL CUARENTA AÑOS DESPUÉS DE SU RESTAURACIÓN.

Por Víctor Manuel Grimaldi Céspedes

Roma, 22 de Mayo 2013.- Hace dos años se celebró la Feria del Libro dominicana con la Santa Sede como Huésped de Honor, y desde los Museos Vaticanos de Roma fue enviada a Santo Domingo una réplica de La Piedad.

Con motivo de cumplirse 40 años de su restauración luego de ser gravamente dañada por un demente, el Vatican Information Service (VIS) ha divulgado una interesante nota que presentamos a continuación:

Ciudad del Vaticano, 21 mayo 2013 (VIS).-El 21 de mayo de 1972 La Piedad de Miguel Ángel expuesta en la basílica de San Pedro, fue atacada a martillazos por un turista, que consiguió eludir a los vigilantes. El geólogo australiano de origen húngaro Laszlo Toth, que tenía graves problemas mentales, se lanzó contra la escultura gritando “Soy Jesucristo resucitado de entre los muertos” y la golpeó quince veces, destrozando el rostro, rompiendo el brazo izquierdo y lesionando el codo de la obra, de la que se desprendieron cincuenta fragmentos.

Hoy, cuarenta y un años después, los Museos Vaticanos dedican una jornada de estudios a la reconstrucción de la escultura titulada :“La Piedad de Miguel Ángel. En memoria del 21 de mayo de 1972; historia de una restauración” que analiza la compleja y delicada tarea de reparación efectuada entre 1972 y 1973 en los laboratorios de los Museos Vaticanos, bajo la responsabilidad del que entonces era su director, el brasileño Deoclecio Redig de Campos. Gracias a la existencia de numerosos calcos y reutilizando, en la medida de lo posible, los fragmentos originales junto con una mezcla de cola y polvo de mármol, fue posible reintegrar la obra con fidelidad.

La Piedad está considerada como la primera obra maestra de Miguel Ángel- que tenía poco más de veinte años cuando la esculpió- y la única firmada por él: en la cinta que sostiene el manto de la Virgen se lee: “MICHEL A(N) GELUS BONAROTUS FLORENT(INUS FACIEBAT.”. La Jornada de estudios desvelará, entre otras cosas y gracias a los documentos conservados en la Fábrica de San Pedro, los diversos lugares de destino de la estatua antes de su colocación en 1779 en la primera capilla a la derecha de la nave de San Pedro donde es visible hoy, pero protegida, tras el atentado, por un cristal que la separa de los visitantes. La única vez que La Piedad salió del territorio vaticano fue en 1964, rumbo a la Exposición Universal de New York donde fue admirada por más de 21 millones de personas. En esa ocasión el fotógrafo Robert Hupka, la inmortalizó en su famoso libro titulado “Un acto de amor”. Otra detalle poco conocido son las coronas con que la devoción ha adornado la cabeza de la Virgen a lo largo de los siglos, como explicará el arqueólogo Pietro Zander.

La Jornada cuenta con un evento excepcional: la proyección del documental, restaurado, en color, y en formato digital “La violencia y la piedad” realizado en exclusiva mundial por el recientemente fallecido Brando Giordani, en colaboración con el Departamento de Cultura de la RAI que narra el entero proceso de reconstrucción de la estatua. El documental se filmó por expresa voluntad del papa Pablo VI que comparó a La Piedad destrozada con la imagen de una Iglesia en lágrimas agredida por el mal.

También otra celebre escultura de Miguel Ángel: el David que se encuentra en la Academia de Florencia fue agredida a martillazos por un demente en 1991, que rompió los dedos del pie izquierdo de la estatua. La restauración, que corrió a cargo del Opificio de las Piedras Duras de Florencia, será ilustrada esta tarde y servirá de introducción a una de las iniciativas de los Museos Vaticanos: la creación de una gliptoteca virtual, con modelos tridimensionales y clones de las obras más valiosas de sus colecciones para hacer frente a cualquier tipo de emergencia.

Escritor se suicida en la catedral de Notre-Dame

En la última entrada de su blog critica la ley que permite el matrimonio homosexual.

La policía de Francia informó que una persona se suicidó de un disparo al lado del altar de la catedral de Notre-Dame, en París.

Se trata de Dominique Venner, un historiador conocido por sus ensayos políticos de extrema derecha. También fue miembro del grupo paramilitar OAS, que hizo campaña contra la independencia de Argelia.

Las autoridades indicaron que se encontró una nota al lado del cadáver, pero no revelaron su contenido.

En una entrada de blog que publicó en horas de la mañana de este martes hay una crítica a la ley que permite el matrimonio entre personas del mismo sexo en Francia, que entró en vigor el sábado pasado.

El autor de “El código Da Vinci” baja a su “Inferno”
ENTREVISTA A DAN BROWN

POR BEATRIZ PARGA

MIAMI.- (CB).- Como si se tratara de un secreto de estado bajo siete llaves, por fin ha salido a la luz pública “Inferno”, la más reciente novela de Dan Brown en una súper producción de mercadeo mundial y en medio de una expectativa superior a la de sus polémicos y muy vendidos éxitos anteriores.

El autor de “El Código Da Vinci”, “Ángeles y demonios”, “El símbolo perdido”, “La conspiración” y “La fortaleza digital”, que con cinco libros ha batido un récord de ventas de 250 millones de ejemplares en 52 idiomas, llega esta vez a Estados Unidos con Vintage en español, una edición de un millón de libros para el mundo de habla hispana con el grupo Planeta, en un lanzamiento mundial simultáneo rubricado con visos de súper estrella y nuevas pautas en la promoción de autores a nivel mundial.

De nuevo, como en “El Código Da Vinci”, el escritor norteamericano que tiene el poco común precedente de haber sido profesor de español de una escuela secundaria, trae a una figura ya conocida por sus lectores: el profesor Robert Langdon, catedrático de símbolos religiosos y simbología antigua. Con sus investigaciones sobre el tema que lo apasiona, el personaje regresa a “Inferno”  después de haber estado presente en tres de sus libros anteriores.

Siguiendo la pauta que trazó en “El Código Da Vinci”, el autor de 48 años, nacido en New Hampshire, trae en su nueva novela un tema relacionado con uno de los grandes maestros italianos. Pero esta vez se aparta de la obra en óleo del genio de la pintura, Leonardo Da Vinci, para enfocar su historia en uno de los libros más importantes de Italia y la literatura mundial, y uno de los más estudiados desde que su autor, Dante Alighieri, lo escribiera. Una obra elaborada en poemas épicos en una fecha que se pierde en la alborada del siglo XIV y que narra un recorrido por el “Infierno”, el primer libro de una trilogía que incluiría más tarde la visión imaginaria del autor por el “Purgatorio” y el “Paraíso”.

Tan misterioso como puede resultar ese paso al último destino después de la muerte fue el proceso de este libro para 11 traductores de diferentes nacionalidades, según reporta el periódico The Telegraph, del Reino Unido. Cuentan que fueron transportados a Milán, Italia, y estuvieron trabajando durante dos meses en un ‘bunker’ bajo tierra y sin acceso a internet ni a un teléfono celular. Una experiencia exhaustiva de largas horas de trabajo que concluía cuando en la noche los autobuses los trasportaban al hotel, escoltados por guardias. En pocas palabras, un libro custodiado como un tesoro, bien para evitar que el contenido se filtrara a la prensa, o para impedir la omnipresente amenaza de la piratería.

El  autor que es uno de los más leídos a nivel mundial, dos de sus novelas han llegado al cine con Tom Hanks en el papel de Robert Langdon, habla para DIARIO LAS AMÉRICAS de su “Inferno”, el nombre correspondiente en español al infierno, el último destino de las almas de los malvados.

Entre tantas obras clásicas de la literatura universal y muchas relacionadas con el arte que tanto te apasiona, ¿por qué elegiste la “Divina Comedia” de Dante?

DB- Ningún libro ha inspirado tanto el arte como la “Divina Comedia”. Había escrito sobre las “Bellas Artes” y quería escribir sobre las artes literarias. Dante, su “Divina Comedia”, fue un thriller de su época y tuvo una enorme influencia.

Dante coloca a los traidores en el peor de los infiernos, incluyendo a Judas afrontando un aterrador castigo. ¿En tu “Inferno” a quien incluirías como merecedor del peor de los castigos?

Dan Brown- Es una pregunta difícil… Si quisiera responder de una forma cortés, diría que yo amo a todo el mundo y que en mi infierno no habría nadie. Pero si tuviera que escoger supongo que escogería a esas personas que están tan obsesionadas con sus propios asuntos  que son incapaces de apreciar la belleza que les rodea.

¿Podemos esperar para adelante un “Purgatorio” y tal vez un “Paraíso” como en la “Divina Comedia”?

DB- Si estamos hablando de mis novelas, no lo sé, pero si estamos  hablando del mundo real, nunca me atrevería a predecir el futuro, pero espero que podamos encontrar un paraíso como el que se retrata en la “Divina Comedia”.

¿Por qué está tan presente Italia en tus libros?

DB- No siempre, y de hecho mi primera novela estaba ambientada en Sevilla, España. Pero tiene razón, Italia juega un papel muy importante en mi obra. Me fascina el arte de Italia, me fascina Italia, pero te puedo adelantar que Italia no forma parte de mi próximo libro.

¿Cómo quedaste cuando te despediste de tu “Infierno”? ¿Qué balance te dejó?

DB- Es siempre un placer terminar un libro. Estuve sumido durante tres años en un infierno y volver a ver la luz del día es un auténtico placer.

A una semana del lanzamiento del libro, ya es un récord de ventas a nivel mundial. Los enigmas que esta vez plantea el autor ya han empezado a ser desentrañados por algunos de los primeros lectores que han seguido al profesor Langdon en su travesía por un nuevo infierno desencadenado por un virus que amenaza exterminar la humanidad y que el personaje enfrenta en un hospital donde, por supuesto, los símbolos e Italia tienen un papel importante en develar los misterios.

La Actriz Kalent Zaiz llegó a NY a exponer sus libros

NUEVA YORK.-  La actriz dominicana Kalent Zaiz, llegó este viernes desde Hollywood California, para tener varias entrevistas y reuniones con empresarios, comerciantes y politicos, al igual fue recibida en las Naciones Unidas por el Embajador Lic. Francis Lorenzo, presidente de la cadena televisitva de la ONU, South and South News, quien le ofrecio un almuerzo con varios diplomáticos.

 También se prepara para la puesta en circulación de sus obras literarias el próximo lunes 20 de presente mes, en el Comisionado de Cultura Dominicana  New York. Este evento será a las 6:30, cuando la escritora y actriz Kalent Zaiz, se tomará fotos y autografiará sus libros al público presente.

 Recuerde el lunes 20, en el local del Comisionado de la Cultura localizado en el 541 West. 145th Street, 2do piso a las 6:30 PM en Manhattan. Este acto es organizado por Millennium Press Association inc. y el Congreso Hispanoamericano de Prensa, entre otras organizaciones, de igual manera tendremos una programación muy especial de canciones y poemas de Magdalena Ramos, el periodista, escritor y poeta Hipólito Adames, Frank Adolfo y el canta-autor Jankarlos Nunez.

 La autora de sendos libros hace una recopilación de algunas obras de teatro y guiones para cortometrajes de ficción. Ya la actriz Kalen Zaiz, ha tenido criticas muy positivas de sus libros, como la del escritor Norteamericano Jhon Vorhaus, quien expresó “Si los libros de Kalent son tan brillante como su personalidad, de seguro, serán un éxito”.

Museo del Grammy abre exposición de Jenni Rivera

Los Angeles (AP) — Los admiradores de Jenni Rivera podrán ver de cerca objetos que fueron muy especiales para la cantante como su vestido de novia, un perfume y una botella de tequila que lleva su nombre en el Museo del Grammy.

El domingo se inaugurará la exposición "Jenni Rivera, La Gran Señora" en honor a la cantante de regional mexicano. Se trata de la primera exposición sobre un artista hispano que realiza el museo desde que abrió sus puertas hace cuatro años en el centro de Los Angeles, dijo Bob Santelli, director ejecutivo de la institución.

"Esta muestra es un reflejo de la importancia, profundidad, amor y respeto que la comunidad (latina) tenía por Jenni Rivera", dijo Santelli.

Incluye 11 vestidos que Rivera usó en conciertos en Estados Unidos y México, tanto de Roberto Cavalli y Dolce & Gabbana, como de diseñadores hispanos como Adan Terriquez y Martín Zepeda.

También aparecen recuerdos de su boda con el beisbolista Esteban Loaiza en el 2010, como réplicas de sus anillos, la invitación y el vestido de novia, diseñado por Eduardo Lucero.

La muestra, que concluirá en 2014, "es tanto sobre sus logros profesionales como personales. Jenni Rivera la negociante, la filántropa, madre y una persona que la comunidad admira con bastante respeto", dijo Santelli.

"Su historia personal, es una gran historia americana. El hecho que comenzó con tantos desafíos y adversidades — se casó joven, embarazada joven, se salió de la escuela— y sin embargo logró tanto. Esa historia es casi tan grande o más grande que su historia musical y tratamos de contar esos dos lados", agregó el ejecutivo.

Una tuba color plata, pases de conciertos, un par de tacones negros y una botella de tequila de marca "Jenni Rivera, La Gran Señora" también están incluidos en la muestra.

Detalles tan personales como sus licencias de conducir y sus tarjetas de establecimientos como Costco y Victoria's Secret acompañan sombras para ojos, polvos y un perfume de marca Jenni Rivera. Un libro que dice ser la biblia de la cantante está abierto en el capítulo titulado "Relaciones Rotas".

La muestra de 92 metros cuadrados (1000 pies cuadrados) es de tamaño "mediano" para el museo de 2.787 metros cuadrados (30.000 pies cuadrados), donde hay actualmente 18 exhibiciones, dijo Santelli.

Rivera, quien ha vendido más de 20 millones de discos alrededor del mundo, fue nominada a los Latin Grammy en 2003, 2008 y 2010. Tras su muerte en diciembre pasado en un accidente aéreo en México, sus ventas se triplicaron por los admiradores que buscaban recordarla.

Las participaciones de la intérprete de "Culpable o inocente" y "Las malandrinas" en otras disciplinas artísticas también han mantenido su imagen vigente tras su muerte. En abril se estrenó "Filly Brown", la única película en la que participó, y aún se puede ver en la última temporada del reality "I Love Jenni", que se transmite por el canal de cable mun2.

Miguel Guerrero pone a circular ‘El rugido del león’

SANTO DOMINGO DE GUZMAN.- Fue puesto en circulación ayer el libro “El rugido del león”, del periodista Miguel Guerrero, en el que critica las administraciones del expresidente Leonel Fernández.En el acto, el escritor afirmó que la distribución “racional y equilibrada” de los poderes y órganos del Estado es esencial al buen funcionamiento del sistema democrático y que, por el contrario, la excesiva concertación de esos poderes en un partido o en un liderazgo constituye “una seria amenaza a la libertad y al desarrollo económico social”.

Miguel Guerrero, al pronunciar unas palabras durante la actividad realizada en la Sala Ravelo de la biblioteca del Instituto Tecnológico de Santo Domingo (Intec), dijo esperar que su obra contribuya a auspiciar una profunda y permanente reflexión acerca de los peligros del mesianismo en la política y la importancia de una política sana, en la que el gobierno cumpla a cabalidad su papel de regulador, con una oposición vigorosa, que garantice las libertades públicas, el estado de derecho, la transparencia en el manejo de la riqueza nacional y el fomento de la actividad productiva.

 

La obra fue impresa en Editora Centenario y prologada por Cristóbal Rodríguez. Fue presentada por el politólogo Pedro Catrain, quien dijo que en “El rugido del león”, el autor “traza con cuidadosa profundidad la antropología política de quien a principios de este siglo se convirtió en el principal enemigo de la democracia dominicana”.

Según Catrain, el autor se introduce también en la zoología política, convitiéndose en uno de los escasos periodistas dominicanos “que tiene capacidad de crítica frente al poder”.

En tanto que en el prólogo, Cristóbal Rodríguez resalta que el título del libro “no remite a los usos discursivos típicos del estadista de una nación civilizada, sino a los desafueros propios del Estado de naturaleza donde la única ley es la ley de la fuerza y el garrote, la del cálculo feroz para el zarpazo mortal, la del rugido avasallante que en medio de la selva profiere la bestia para atemorizar y someter.

¿Peligra el libro en español?

POR JESÚS HERNÁNDEZ

MIAMI.- Parece que al libro impreso en español no le va bien en Miami, tras el acoso del entretenimiento múltiple y las nuevas tecnologías motivadas por la internet. La gran herramienta de la modernidad con doble filo que suma el cierre de la librería Universal en junio y la subsiguiente preocupación por la permanencia de los pocos locales que continúan abiertos.

Salvo las librerías Impacto, Revistas & Periódicos, así como la sucursal de ésta, Nueva Librería, además de los anaqueles repletos de best sellers en Barnes & Nobles y Books & Books, la opción del libro impreso en español parece disminuir por día.

“Creo que el espacio para los libros y otros medios de comunicación en papel se irá achicando”, declaró Juan Manuel Salvat, propietario de la librería Universal y editor de Ediciones Universal, ante la avalancha del libro digital e-book y otras ofertas.

“El mundo avanza hacia las nuevas tecnologías y el libro electrónico ofrece ventajas, no sólo económicas, sino, además, de adquisición y rapidez para el lector”, precisó.

“Pienso que el libro en papel seguirá por años pues hay muchos lectores que lo prefieren. Hay una gracia especial en tocar la tibia textura del papel y oler la tinta que tienta abrirlo, leerlo y marcarlo. Pero luego tendrá un lugar reducido, casi de coleccionistas”, anticipó quien por casi 50 años ha estado al frente de la librería y la casa editorial.

No obstante, Carlos Alfonso, hijo, quien atiende la librería Impacto junto a Mirta Hernández, aseguró que el negocio no va mal. “La venta ha mermado. Hay días buenos, otros mejores, pero no hay días malos”, afirmó. Días como un jueves cualquiera, cuando la caja registradora reporta casi 600 dólares tras 9 largas horas y media de faena.

“La mayoría de los lectores vienen a Impacto en busca de libros de textos, sean en inglés o español”, señaló. ¿Incluso en español? “Sí, incluso en español”, contestó. Un auténtico inventario de volúmenes escolares que proviene mayormente de Ediciones Norte en Puerto Rico. La casa editorial que llegara a tener 7 tiendas en la Isla del Encanto y continúa administrando quien fuera periodista en Cuba para el rotativo El País y locutor para Radio Progreso, además del canal 12 de televisión, Carlos Alfonso, padre.

“La economía no está bien y eso afecta a la venta en general”, declaró vía telefónica desde San Juan. “Nos especializamos en textos escolares y ese apartado también ha sufrido. Pero seguimos. Da para vivir, luego de hacer algunos ajustes”, afirmó Alfonso, padre.

Mirta recuerda cómo su esposo, Heli Humberto Hernández, anheló tener una librería luego de salir de Cuba y trabajar con Carlos Alfonso, padre, en Puerto Rico.

“Primero, tuvimos un local más pequeño, aquí mismo en este shopping center, hace 20 años, y luego lo ampliamos hasta los casi 3,000 pies cuadrados que tenemos ahora en Impacto”, recapituló. El mismo lugar que fue refugio de la poesía y la literatura en general con la tertulia Noches Poéticas, a donde acudieron grandes como Zoe Valdés, Carlos Alberto Montaner y Agustín Tamargo.

“El poder de Dios me dice que tengo que estar aquí al frente de la librería”, recalcó Mirta al recordar la ausencia del esposo. “Heli no falleció, lo mataron en el hospital (2009) pero eso es otra cosa. Aquí está su legado. Él siempre dijo que la tecnología no va a es destruir al libro. Nuestros conocimientos se lo debemos a los libros”, recordó Mirta, mientras miraba la estantería de literatura clásica y otra contemporánea, justamente al lado de tratados filosóficos y los buenos libros que nos llegan del otro lado del Atlántico.

“Una buena librería tiene que tener de todo”, determinó Eduardo Durán propietario de Revistas & Periódicos, así como la sucursal Nueva Librería. “Textos tradicionales (incluyendo clásicos) y nuevos. Es la única manera de sobrevivir”, añadió.

“Muchas personas continúan comprando libros impresos en papel y vienen a la librería en busca de la orientación del librero”, indicó. Clientela que el señor Durán asegura representar una buena cifra, aunque no expone los números.

Sabemos que el idioma español no es una prioridad en EEUU ni aquí en Miami. Incluso la lectura en inglés ha sufrido pérdidas considerables. La librerìa Downtown Book Center, que por años ofertó una gran selección en ambos idiomas, cerró sus puertas hace un par de años y limita su nuevo inventario al negocio de la distribución.

“Quizás la lectura haya sido siempre de minorías”, planteó el señor Salvat, cuya oferta en la librería Universal, bastión de la literatura cubana en el exilio, sobrepasa las publicaciones de autores cubanos. “La sociedad en que vivimos es rápida y permite poco tiempo al descanso que requiere la lectura”, recalcó.

“El futuro se irá abriendo y tengo la esperanza de que todos estos cambios beneficien a la cultura. Urgente sí es educar en el amor a la lectura. Para vivir en un mundo saludable es necesario hombres libres y cultos. El libro, en cualquier formato, es la vía para lograrlo”, concluyó.

Agradece pintura de artista dominicano, Jhovanny Gómez

El periodista y escritor cubano –dominicano, Daniel Efraín Raimundo agradeció al artista dominicano Jhovanny Gómez el obsequio que en visita de cortesía en la residencia del escritor y director de Cafebambú le hiciera junto al licenciado Viloria, representante del artista del lienzo dominicano.

Luego de un convivio y picadera se procedió a la ceremonia de la presentación de la obra Aposento de luces que el autor con tanto cariño le obsequió al escritor. «Para mí fue una noche esplendorosa al conocer personalmente a Daniel Efraín Raimundo», dijo el talentoso artista dominicano que próximamente hará su primera exposición en Boston,  Massachusetts en los Estados Unidos de América.

Por su parte, el escritor cubano-dominicano, dijo que recibir una obra del prodigioso joven era un hecho en sí y un alto testimonio y privilegio. «La palabra es para curar heridas y la pintura que nos trae Gómez es un bálsamo de tranquilidad y paz, para seguir esta lucha perenne de escribir», dijo el autor de Hondo Corre el Yuna al recibir la obra de manos del maestro, Gómez.

LO CULTURAL BAMBÚ
Abel Raimundo: artista del mágico pincel dominicano...

Para ser poderoso hay que ser genuino

SANTO DOMINGO DE GUZMÁN.- El gentío inmenso abarrotaba todo el escenario del parque Colón. Iba en pos del edificio de la Sociedad Amigo del País, el Generalísimo Máximo Gómez y Báez. Era la juventud que invadía los patios, las calles y todos los contornos y había llegado un momento que la comitiva del Generalísimo, a codazos limpios, tuvo que abrirse paso antes que la policía interviniera en tan esperada y multitudinaria visita.

Cuando Abelardo Rodríguez Urdaneta, era un joven pintor, jamás pensó que la pintura esculpida en su lienzo y desplegada en el edificio de la Sociedad Amigo del País, lo llevaría hacia las playas de la inmortalidad con el tiempo. Este cuadro, obra de el joven pintor, lucía allí sus luminosas tintas. El celebrado de Abelardo Rodríguez Urdaneta, creación original que pinta a Cuba rompiendo las cadenas de su ominoso yugo.

La bandera cubana donde relucía la efigie del Generalísimo, Máximo Gómez y Báez junto a la de José Martí, pintura al Óleo del artista dominicano, Julio Pou, estaba coronado por las banderas cubana y dominicana, enlazadas, como patriótica alegoría de  las figuras del lienzo. Pou también pertenece a los dédalos de la inmortalidad.

Allí, una muchedumbre esperaba a Máximo Gómez en 1902. Donde el mismo Martí había hablado años antes deslumbrando con su verbo a todos los que lo escucharon. Allí, Gómez, se tambaleó al ver la inmortal figura que Rodríguez Urdaneta había pintado de Martí, el mártir de Dos Ríos, el orador de verbo sin fatigas, el que una noche, en ese mismo salón, dijo aquella frase famosa, hermosa, verdadera y legitima expresión de su grande alma de patriota: yo no soy un hombre que sufre, soy un pedazo de tierra que padece.

Cuando Abelardo Rodríguez Urdaneta se vio bajo el efluvio de esos briosos dominicanos junto a Gómez, Federico Henríquez y Carvajal, Miguel Ángel Garrido, el cóndor de la prosa dominicana, Eugenio María de Hostos, puertorriqueno, el azuano Lowinsky Monzón, Eugenio Dechamps, el orador glorioso, Marcos del Rosario, entre otros, único sobreviviente de la Guerra Grande de Gómez y Martí, quizás, a Rodríguez Urdaneta le parecía como algo rudimentario, pero que su pintura esbozada para la ocasión sin darse cuenta lo había inmortalizado.

Detrás de esos prohombres, inmensa, única estaba la bandera dominicana y cubana entrelazada con las efigies de Gómez y Martí. Rodríguez Urdaneta, joven, jamás pensó que los años y en los anaqueles de la historia estaría su nombre ensamblado para siempre a dos historias. Ya había aprendido de Duarte, el patricio que a los pueblos era necesario enseñarlos a amar y agradecer, si se les enseña a ser buenos y dignos –buenos,  cumpliendo sus altos destinos en la constante elaboración por el perenne reclamo del progreso, trabajando, y dignos, rechazando con la energía todo lo que pueda lastimar su más caros intereses, su nombre y su historia.

También en el DÍA de ayer me encontré con dos pinturas alegóricas, la del Guerrero Inmarcesible y el de La Beatitud del estallido, Óleos trazados por la majestuosidad de otro pintor dominicano. Óleos que el mismo lienzo de la historia se encargará de inmortalizar a través del tiempo y el espacio. El Óleo de Abelardo Rodríguez Urdaneta y de José Pou no aparece por ninguna parte ni en la Quinta de Molinos donde vivió Gómez antes de morir. Al par de los laureles que conquistó en cien combates hoy el prócer de Baní se encuentra entre los grandes, Bolívar, Sucre, San Martín, Washington e Hidalgo.

Así, también, Rodríguez Urdaneta, Pou, Acosta, Urena Rib, Pérez, Bidó, Caminero, Fabré, Gómez, Núnez, Pineiro, Navarro, García Godoy, Woss y Gil,  Colson,  Suro, Pascual, Hernández Ortega,  Jiménez, Ledesma, Martínez Richiez, Prats Ventos, Gausachs,  Hausdorf, Pichardo, Giudicelli, Liz, Peña, Lora, Mario Cruz, Toribio, Balcácer, Cestero, Oviedo, Andújar, Aquiles Azar,  Tovar, Oviedo, Rincón Mora, Rosa Tavarez, Moya, Severino, Sterling, Guadalupe, Conde, Cuevas, Ulloa, Liz, Pimentel, Mariano Ekert,  Guillo Pérez, Bosch, Soucy de Pellerano, Bass, Menicucci, Henríquez, Javier, Ciprián, Medina, Cabral, Perdomo, Victoria, Hinojosa, Muñoz, García Cordero, Blanco, Desangles, Olivo, Severino, Mejía, Mayí, Bonelly, Recio, Salazar, Domínguez, Capellán, Ripley, Lora Read, Henríquez, Madera, Oquet, Olivo, Ramírez, Pineda, Almonte y Abel Raimundo, pintor --fresco de anejos tiempos--, se encontrarán juntos en la Galería Heroica de los pintores mágicos e inmortales del pincel y el aceite de tierras dominicanas con los que se han aplatanado muchos otros de origen extranjero y se sienten más Duartiano que Duarte…

Estos inmortales parece que escucharon a Martí cuando dijo que el genio embellece los monstruos que engendra. Mas yo os agrego: Sin genio, sólo los monstruos son evidentes. ¡Ay del pintor sin genio!

Martes, 23 de abril de 2013